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- 五代十国
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- 山水画
【作者相关】荆浩，字浩然，生卒年不详，活动于唐末至五代后梁时期。沁水（今属山西）人，一说河南济源人。为躲避战乱，隐居于太行山洪谷，自号“洪谷子”。他博通经史，尤精山水画，是中国山水画发展史上的关键人物。荆浩将唐代兴起的水墨山水画推向成熟，总结并提出“六要”（气、韵、思、景、笔、墨）等绘画理论，著有《笔法记》。其画风上承唐代王维、吴道子等人的水墨探索，下启北宋山水画的全盛局面。他开创了以描绘北方高山巨壑、气势雄浑为特色的“北方山水画派”，被后世尊为北方山水画派之祖，与稍后的关仝并称“荆关”。
【背景介绍】作品创作于五代十国时期，这是中国历史上一个分裂割据的时期，也是文化上承唐启宋的重要阶段。中原地区战乱频仍，许多文人画家避世隐居，寄情山水。山水画逐渐从人物画的背景中独立出来，成为重要的绘画门类。荆浩长期隐居于北方太行山区，对自然山川有深入观察和体悟，其艺术实践与理论总结共同推动了水墨山水画的成熟。《匡庐图》便是这一时期山水画艺术成就的集中体现。
【作品内容】此图传为荆浩以想象中的江西庐山（匡庐）为题材创作的山水画。画面采用全景式构图，展现了高山峻岭、飞瀑流泉、屋舍舟船的壮丽景象。画中主峰高耸入云，山腰间有瀑布直泻而下，山脚下点缀着村舍、小桥、行旅人物。整体布局高远、深远兼具，气势宏大。
【艺术特色】《匡庐图》是早期全景式水墨山水画的典范之作，艺术特色鲜明：1. 构图与空间：采用“全景山水”式构图，主峰居中，众山环抱，利用“高远”、“深远”的技法，表现出山峦的雄伟高大与空间的纵深层次感，画面结构严谨完整。2. 笔墨技法：以水墨为主，运用“皴法”表现山石的质感与体积，笔法雄健有力，线条刚劲。虽为早期皴法，尚显古拙，但已开启北宋山水皴法之先河。墨色渲染层次丰富，以表现山体的阴阳向背与云雾的虚实关系。3. 造型与意境：山石造型方硬峻峭，林木形态古拙，整体风格雄浑、厚重、壮阔，充满北方山川的阳刚之气。画面意境幽深，既展现了自然山川的壮美，也透露出隐逸出世的思想情感。4. 理论与实践的融合：此画可视为荆浩“图真”、“搜妙创真”绘画理念的具体实践，强调对自然内在精神和本质的把握，而非简单形似。
【整体评价】《匡庐图》被公认为荆浩最具代表性的传世作品（现藏台北故宫博物院者为后世摹本，但保留了荆浩的基本风格），在中国山水画发展史上具有里程碑式的意义。它标志着水墨山水画在五代时期的完全成熟，并奠定了北宋以后全景式山水画的基本格局与美学范式。荆浩通过此画及《笔法记》所构建的理论体系，对关仝、李成、范宽乃至后世无数山水画家产生了决定性的影响，确立了其作为北方山水画派鼻祖的崇高历史地位。该作是研究中国早期山水画风格演变的核心实物资料。
